一、教學理念：

（一）實務經驗與理論課程相互並進。。

（二）培養積極樂觀、自動、自發的精神，樂在學習。

（三）依學生之資質給與不同的元素。

（四）為傳統表演藝術，達到承先啟後，精益求精。

二、教育目標：

（一） 教育性：培養地方戲曲傳承人才。

（二） 專業性：提升表演戲曲人才之實務性，強化理論基礎。

（三） 民族性：掌握客家語言特質，發揮戲曲音樂九腔十八?民族性。

（四） 現代性：培養學生紮根傳統、掌握現代、開創傳統表演藝術以呈現現代感及國際性。

（五） 創作性：整合傳統及現代之觀念，發揮想像，創作具宏觀視野之戲曲作品。

三、發展重點

　　以「實務、理論、創新」為本系所教學、研究、創作的目標，培養學生在編、導、演方面兼顧傳統與傳承、技藝與藝術、實務與理論，經過層層專精知識的傳授，使學生實務與理論並進，開創台灣戲曲新局面。

四、社會需求：

　　台灣實施週休2日、積極發展成為亞太營運中心等重大政策改變，觀光亦為重大並當積極發展的事業，文化事業中之表演藝術應藉此機會大力推動發展，使表演藝術與觀光產業相結合，造就社會榮景，此乃本系努力開拓的目標。

　 　傳統客家表演藝術產業領域中，演員、編劇、導演及藝術行政等皆係應予積極培養之不可或缺的基本人力，環觀各大專院校系所現幾無此一專業領域人力與師資， 故致力於培養新一代具有客家戲曲專業理論及實務性經驗之人才，為國家社會大力推動本土藝術文化，乃本校客家戲學系責無旁貸之社會責任。